Pulp Fiction
| Pulp Fiction | |
 Afișul filmului Pulp Fiction | |
| Rating |  |
|---|---|
| Titlu original | Pulp Fiction |
| Gen | gangster film[*][[gangster film (film genre)|]] film independent[1][2][3] dramă  |
| Regizor | Quentin Tarantino |
| Scenarist | Quentin Tarantino |
| Povestire de | Roger Avary Quentin Tarantino |
| Producător | Lawrence Bender |
| Studio | A Band Apart[*][[A Band Apart (Production Company)|]] Jersey Films[*][[Jersey Films |]] Miramax Films |
| Distribuitor | Miramax Films |
| Director de imagine | Andrzej Sekuła |
| Montaj | Sally Menke |
| Costume | Betsy Heimann[*][[Betsy Heimann (American costume designer)|]] |
| Distribuție | John Travolta Samuel L. Jackson Uma Thurman Harvey Keitel Tim Roth Amanda Plummer Maria de Medeiros Ving Rhames Eric Stoltz Rosanna Arquette Christopher Walken Bruce Willis |
| Premiera | mai 1994 (1994-05) (Cannes) (1994-10-14) (US)
|
| Durata | 154 minute[5] |
| Țara | SUA |
| Filmat în | Los Angeles Tennessee |
| Locul acțiunii | Los Angeles |
| Limba originală | Engleză |
| Premii | Premiul Societății Naționale a Criticilor de Film pentru cel mai bun regizor (Quentin Tarantino, ) Premiul Societății Naționale a Criticilor de Film pentru cel mai bun film () National Board of Review Award for Best Film[*][[National Board of Review Award for Best Film (Annual film award)|]] (Quentin Tarantino, ) Palme d'Or (Quentin Tarantino, ) London Film Critics Circle Award for Actor of the Year[*][[London Film Critics Circle Award for Actor of the Year (class of award)|]] (John Travolta, ) Los Angeles Film Critics Association Award for Best Film[*][[Los Angeles Film Critics Association Award for Best Film (Wikimedia list article)|]] () Premiul Oscar pentru cel mai bun scenariu original (Quentin Tarantino șiRoger Avary[*][[Roger Avary (Canadian producer, screenwriter and director)|]], ) Los Angeles Film Critics Association Award for Best Actor[*][[Los Angeles Film Critics Association Award for Best Actor (award given annually by the Los Angeles Film Critics Association)|]] (John Travolta, ) Los Angeles Film Critics Association Award for Best Director[*][[Los Angeles Film Critics Association Award for Best Director |]] (Quentin Tarantino, ) Premiul criticilor de film din New York pentru cel mai bun regizor (Quentin Tarantino, ) ...încă 13 |
| Nominalizări | Premiul Globul de Aur pentru cel mai bun film dramatic () Premiul Oscar pentru cel mai bun film (Lawrence Bender[*][[Lawrence Bender (producător de film american)|]], ) Premiul Oscar pentru cel mai bun regizor (Quentin Tarantino, ) Premiul Oscar pentru cel mai bun actor (John Travolta, ) Premiul Societății Naționale a Criticilor de Film pentru cel mai bun actor în rol secundar[*] () Premiul Societății Naționale a Criticilor de Film pentru cel mai bun film () Premiul Societății Naționale a Criticilor de Film pentru cel mai bun regizor () Premiul Societății Naționale a Criticilor de Film pentru cea mai bună actriță în rol secundar[*] () Premiul Societății Naționale a Criticilor de Film pentru cel mai bun actor[*] () Premiul Oscar pentru cel mai bun montaj (Sally Menke[*][[Sally Menke (American film editor (1953-2010))|]], ) ...încă 35 |
| Buget | $8.5 milioane |
| Încasări | $213.928.762[6] |
| Parte a seriei | National Film Registry[7] |
| Website oficial | http://www.miramax.com/movie/pulp-fiction |
| Prezență online | |
| site web oficial | |
Modifică date / text  | |
Pulp Fiction (1994) este un film american regizat de Quentin Tarantino, care a scris și scenariul împreună cu Roger Avary. Filmul este cunoscut pentru dialogul său spumos, eclectic, combinația ironică de umor și violență dar și pentru firul narativ nonlinear. Filmul a fost nominalizat la șapte premii Oscar, printre care pentru cel mai bun film; Tarantino și Avary au câștigat premiul pentru cel mai bun scenariu original. Filmul a câștigat de asemenea premiul Palme d'Or la ediția din 1994 a festivalului de la Cannes. Un mare succes critic și comercial, filmul a reîmprospătat cariera actorului principal John Travolta, care a primit o nominalizare la Premiul Oscar pentru cel mai bun actor, nominalizări primind și Samuel L. Jackson și Uma Thurman.
Regizat într-o manieră stilizată, Pulp Fiction prezintă intersectarea mai multor povești din care nu lipsesc mafioți, criminali mărunți și o valiză misterioasă. O durată considerabilă din film este dedicată conversațiilor și monologurilor care arată umorul, dar și perspectivele asupra vieții ale personajelor. Subiectul filmului, ca și alte filme ale lui Tarantino, nu este prezentat în ordine cronologică.
Considerat de unii critici ca fiind o comedie neagră, filmul este adesea etichetat ca un "neo-noir". Extrem de influent și în alte mass-media, Pulp Fiction este văzut ca o principala sursă de inspirație pentru filme care i-au urmat și care au adoptat diverse elemente din stilul său.
Prezentare
„PULP - 1. Un țesut moale, umed, fără formă. 2 - Revistă sau carte cu un conținut nefiresc, de obicei tipărit pe hârtie aspră, neprelucrată.”—Începutul filmului
Narațiunea peliculei este redată în afara ordinii cronologice și urmărește trei povești principale interconectate. Fiecare dintre acestea are un protagonist diferit: Vincent Vega, un asasin plătit; Butch Coolidge, un boxer; și Jules Winnfield, partenerul de afaceri al lui Vincent.[8]
Filmul începe cu un jaf, organizat la un restaurant de un cuplu de infractori, apoi trece de la o poveste la alta înainte de a se întoarce la restaurant pentru final. Există șapte secvențe narative; cele trei intrigi principale sunt precedate de intertitluri:
- Prolog – Restaurantul (I)
- Preludiul episodului „Vincent Vega și soția lui Marsellus Wallace”
- „Vincent Vega și soția lui Marsellus Wallace”
- Preludiul episodului „Ceasul de aur” (a – amintire, b – prezent)
- „Ceasul de aur”
- „Situația cu Bonnie”
- Epilog – Restaurantul (II)
Dacă cele șapte secvențe ar fi ordonate cronologic, acestea ar fi aliniate astfel: 4a, 2, 6, 1, 7, 3, 4b, 5.
Distribuție
- John Travolta . . . . . Vincent Vega
- Samuel L. Jackson . . . . . Jules Winnfield
- Uma Thurman . . . . . Mia Wallace
- Bruce Willis . . . . . Butch Coolidge
- Harvey Keitel . . . . . Winston Wolfe sau "The Wolf"
- Tim Roth . . . . . "Pumpkin" sau Ringo
- Amanda Plummer . . . . . Yolanda sau "Honey Bunny"
- Maria de Medeiros . . . . . Fabienne
- Ving Rhames . . . . . Marsellus Wallace
- Eric Stoltz . . . . . Lance
- Rosanna Arquette . . . . . Jody
- Christopher Walken . . . . . Căpitanul Koons
Premii și nominalizări
Premiul Oscar
- Cel mai bun scenariu original - Quentin Tarantino și Roger Avary (câștigat)
- Cel mai bun film - Lawrence Bender (nominalizat)
- Cel mai bun regizor - Quentin Tarantino (nominalizat)
- Cel mai bun actor - John Travolta (nominalizat)
- Cea mai bună actriță în rol secundar - Uma Thurman (nominalizat)
- Cel mai bun actor în rol secundar - Samuel L. Jackson (nominalizat)
- Cel mai bun montaj - Sally Menke (nominalizat)
Premiul BAFTA
- Cel mai bun actor în rol secundar - Samuel L. Jackson (câștigat)
- Cel mai bun scenariu original - Quentin Tarantino și Roger Avary (câștigat)
- Cel mai bun film - Lawrence Bender și Quentin Tarantino (nominalizat)
- Cel mai bun regizor - Quentin Tarantino (nominalizat)
- Cea mai bună actriță - Uma Thurman (nominalizat)
- Cel mai bun actor - John Travolta (nominalizat)
- Cea mai bună imagine - Andrzej Sekuła (nominalizat)
- Cel mai bun montaj - Sally Menke (nominalizat)
- Cel mai bun sunet - Stephen Hunter Flick/Ken King/Rick Ash/David Zupancic (nominalizat)
Premiul Globul de Aur
- Cel mai bun scenariu - Quentin Tarantino (câștigat)
- Cel mai bun film (dramă) - Lawrence Bender (nominalizat)
- Cel mai bun regizor - Quentin Tarantino (nominalizat)
- Cel mai bun actor (dramă) - John Travolta (nominalizat)
- Cel mai bun actor în rol secundar - Samuel L. Jackson (nominalizat)
- Cea mai bună actriță în rol secundar - Uma Thurman (nominalizat)
Referințe și note
- ^ http://go.sky.com/vod/content/Home/content/videoId/cb645cdac7fd6310VgnVCM1000000b43150a________/content/default/videoDetailsPage.do Lipsește sau este vid:
|title=(ajutor) - ^ http://go.sky.com/vod/content/SKYMOVIES/Browse_by_Genre/Greats/content/videoId/cb645cdac7fd6310VgnVCM1000000b43150a________/content/default/videoDetailsPage.do Lipsește sau este vid:
|title=(ajutor) - ^ http://go.sky.com/vod/content/Sky_Movies/content/videoId/cb645cdac7fd6310VgnVCM1000000b43150a________/content/default/videoDetailsPage.do Lipsește sau este vid:
|title=(ajutor) - ^ Biskind (2004), p. 189.
- ^ „PULP FICTION (18)”. British Board of Film Classification. . Accesat în .
- ^ „Pulp Fiction”. Box Office Mojo. Accesat în .
- ^ https://www.loc.gov/programs/national-film-preservation-board/film-registry/complete-national-film-registry-listing/, accesat în Lipsește sau este vid:
|title=(ajutor) - ^ "Pulp Fiction: The Facts" (1993 location interview), Pulp Fiction DVD (Buena Vista Home Entertainment).
Bibliografie
- Barker, Martin, and Thomas Austin (2000). From Antz to Titanic: Reinventing Film Analysis (Pluto Press). ISBN 0-7453-1579-8
- Bart, Peter (2000). The Gross: The Hits, the Flops—The Summer That Ate Hollywood (New York: St. Martin's). ISBN 0-312-25391-5
- Bell, David (2000). "Eroticizing the Rural", in De-Centering Sexualities: Politics and Representations Beyond the Metropolis, ed. David Shuttleton, Diane Watt, and Richard Phillips (London and New York: Routledge). ISBN 0-415-19466-0
- Biskind, Peter (2004). Down and Dirty Pictures: Miramax, Sundance, and the Rise of Independent Film (New York: Simon & Schuster). ISBN 0-684-86259-X
- Brooker, Peter, and Will Brooker (1996). "Pulpmodernism: Tarantino's Affirmative Action", in Film Theory: Critical Concepts in Media and Cultural Studies, ed. Philip Simpson, Andrew Utterson, and Karen J. Shepherdson (London and New York: Routledge). ISBN 0-415-25971-1
- Charyn, Jerome (2006). Raised by Wolves: The Turbulent Art and Times of Quentin Tarantino (New York: Thunder's Mouth Press). ISBN 1-56025-858-6
- Christopher, Nicholas (2006). Somewhere in the Night: Film Noir and the American City (Emeryville, Calif.: Shoemaker & Hoard). ISBN 1-59376-097-3
- Conard, Mark T. (2006). "Symbolism, Meaning, and Nihilism in Pulp Fiction", in The Philosophy of Film Noir, ed. Mark T. Conard (Lexington: University Press of Kentucky). ISBN 0-8131-2377-1
- Constable, Catherine (2004). "Postmodernism and Film", in The Cambridge Companion to Postmodernism, ed. Steven Connor (Cambridge: Cambridge University Press). ISBN 0-521-64840-8
- Dancyger, Ken (2002). The Technique of Film and Video Editing: History, Theory, and Practice, 3d ed. (New York: Focal Press). ISBN 0-240-80420-1
- Dargis, Manohla (1994a). "Pulp Instincts", Sight and Sound 4, no. 5 (May). Collected in Quentin Tarantino: Interviews, ed. Gerald Peary (Jackson: University Press of Mississippi, 1998). ISBN 1-57806-051-6
- Dargis, Manohla (1994b). "Quentin Tarantino on Pulp Fiction", Sight and Sound 4, no. 11 (November).
- Davis, Todd F., and Kenneth Womack (1998). "Shepherding the Weak: The Ethics of Redemption in Quentin Tarantino’s Pulp Fiction", Literature/Film Quarterly 26, no. 1.
- Dawson, Jeff (1995). Quentin Tarantino: The Cinema of Cool (New York and London: Applause). ISBN 1-55783-227-7
- Desser, David (2003). "Global Noir: Genre Film in the Age of Transnationalism", in Film Genre Reader III, ed. Barry Keith Grant (Austin: University of Texas Press). ISBN 0-292-70185-3
- Dinshaw, Carolyn (1997). "Getting Medieval: Pulp Fiction, Gawain, Foucault", in The Book and the Body, ed. Dolores Warwick Frese and Katherine O'Brien O'Keeffe (Notre Dame: University of Notre Dame Press). ISBN 0-268-00700-4
- Ebert, Roger (1997). Questions for the Movie Answer Man (Kansas City, Mo.: Andrews McMeel). ISBN 0-8362-2894-4
- Fraiman, Susan (2003). Cool Men and the Second Sex (New York: Columbia University Press). ISBN 0-231-12962-9
- Fulwood, Neil (2003). One Hundred Violent Films that Changed Cinema (London and New York: Batsford/Sterling). ISBN 0-7134-8819-0
- Gallafent, Edward (2006). Quentin Tarantino (London: Pearson Longman). ISBN 0-582-47304-7
- Giroux, Henry A. (1996). Fugitive Cultures: Race, Violence, and Youth (London and New York: Routledge). ISBN 0-415-91577-5
- Gormley, Paul (2005). The New-Brutality Film: Race and Affect in Contemporary Hollywood Cinema (Bristol, UK, and Portland, Ore.: Intellect). ISBN 1-84150-119-0
- Groth, Gary (1997). "A Dream of Perfect Reception: The Movies of Quentin Tarantino", in Commodify Your Dissent: Salvos from The Baffler, ed. Thomas Frank and Matt Weiland (New York: W.W. Norton). ISBN 0-393-31673-4
- Hirsch, Foster (1997). "Afterword", in Crime Movies, exp. ed., Carlos Clarens (Cambridge, Mass.: Da Capo). ISBN 0-306-80768-8
- Hoffman, David (2005). The Breakfast Cereal Gourmet (Kansas City, Mo.: Andrews McMeel). ISBN 0-7407-5029-1
- King, Geoff (2002). Film Comedy (London: Wallflower Press). ISBN 1-903364-35-3
- Kolker, Robert (2000). A Cinema of Loneliness: Penn, Stone, Kubrick, Scorsese, Spielberg, Altman, 3d ed. (New York: Oxford University Press). ISBN 0-19-512350-6
- Miller, Stephen Paul (1999). The Seventies Now: Culture As Surveillance (Durham, N.C.: Duke University Press). ISBN 0-8223-2166-1
- Mottram, James (2006). The Sundance Kids: How the Mavericks Took Back Hollywood (New York:Macmillan). ISBN 0-571-22267-6
- O'Brien, Geoffrey (1994). "Quentin Tarantino's Pulp Fantastic", in Castaways of the Image Planet: Movies, Show Business, Public Spectacle (Washington, D.C.: Counterpoint). ISBN 1-58243-190-6
- Parker, Philip (2002). The Art and Science of Screenwriting, 2d ed. (Bristol, UK: Intellect). ISBN 1-84150-065-8
- Polan, Dana. (2000). Pulp Fiction (London: BFI). ISBN 0-85170-808-0
- Rabinowitz, Paula (2002). Black & White & Noir: America's Pulp Modernism (New York: Columbia University Press). ISBN 0-231-11480-X
- Real, Michael R. (1996). Exploring Media Culture: A Guide (Thousand Oaks, Calif., London, and New Delhi: Sage). ISBN 0-8039-5877-3
- Reinhartz, Adele (2003). Scripture on the Silver Screen (Louisville, Ky.: Westminster John Knox Press). ISBN 0-664-22359-1
- Rubin, Nathan (1999). Thrillers (Cambridge, New York, and Melbourne: Cambridge University Press). ISBN 0-521-58839-1
- Silver, Alain, and James Ursini (2004). Film Noir (Cologne: Taschen). ISBN 3-8228-2261-2
- Tarantino, Quentin (1994). Pulp Fiction: A Screenplay (New York: Hyperion/Miramax). ISBN 0-7868-8104-6
- Thomas, Brian (2003). VideoHound's Dragon: Asian Action & Cult Flicks (Canton, Mich.: Visible Ink Press). ISBN 1-57859-141-4
- Tincknell, Estella (2006). "The Soundtrack Movie, Nostalgia and Consumption", in Film's Musical Moments, ed. Ian Conrich and Estella Tincknell (Edinburgh: Edinburgh University Press). ISBN 0-7486-2344-2
- Walker, David (2005). "Tarantino, Quentin", in The Routledge Companion to Postmodernism, 2d ed., ed. Stuart Sim (London and New York: Routledge). ISBN 0-415-33358-X
- Waxman, Sharon (2005). Rebels on the Backlot: Six Maverick Directors and How They Conquered the Hollywood Studio System (New York: HarperCollins). ISBN 0-06-054017-6
- White, Glyn (2002). "Quentin Tarantino", in Fifty Contemporary Filmmakers, ed. Yvonne Tasker (London and New York: Routledge). ISBN 0-415-18973-X
- Willis, Sharon (1997). High Contrast: Race and Gender in Contemporary Hollywood Film (Durham, N.C.: Duke University Press). ISBN 0-8223-2041-X
Legături externe
Wikimedia Commons conține materiale multimedia legate de Pulp Fiction
- Site web oficial
- Pulp Fiction în Catalogul Institutului American de Film
- Pulp Fiction la Internet Movie Database
- Pulp Fiction la Allmovie
- Pulp Fiction la Box Office Mojo
- Pulp Fiction la Metacritic
- Pulp Fiction la Rotten Tomatoes
- Pulp Fiction bibliography (via UC Berkeley)
- Oliver, Simon. „The Pulp Fiction Verse”. Bibledex Verses. Brady Haran for the University of Nottingham. A discussion of Ezekiel 25:17 in the film
| |||||||||||||||||||||||||
| |||||||||||
| ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| |||||
| |||||
| |||||
| |||||
| |||||
