Paul Gauguin

Paul Gauguin
Date personale
Nume la naștereEugène Henri Paul Gauguin Modificați la Wikidata
Născut[7][8][9][10] Modificați la Wikidata
Paris, Franța[11][12] Modificați la Wikidata
Decedat (54 de ani)[13][14][12] Modificați la Wikidata
Atuona, Polinezia Franceză, Franța Modificați la Wikidata
Înmormântatcimetière Calvaire[*][[cimetière Calvaire (cemetery located on the Marquesas Islands, French Polynesia, France)|​]] Modificați la Wikidata
Cauza decesuluicauze naturale (sifilis) Modificați la Wikidata
PărințiClovis Gauguin[*]
Aline Chazal[*] Modificați la Wikidata
Căsătorit cuMette Sophie Gad[*][[Mette Sophie Gad (Danish translator)|​]] Modificați la Wikidata
CopiiClovis Gauguin[*][[Clovis Gauguin (child of Paul Gauguin)|​]]
Jean Gauguin[*][[Jean Gauguin (artist francez)|​]]
Pola Gauguin[*][[Pola Gauguin (painter and biographer (1883-1961))|​]][15]
Emil Gauguin[*][[Emil Gauguin (French-American construction engineer, 1874-1955)|​]]
Emile Gauguin[*][[Emile Gauguin (French-Tahitian painter, 1899-1980)|​]]
Germaine Chardon[*][[Germaine Chardon |​]] Modificați la Wikidata
Cetățenie Franța[16][17][18] Modificați la Wikidata
Ocupațiepictor
sculptor
grafician[*]
desenator[*]
artist grafic[*]
ceramist[*]
ilustrator[*]
artist vizual[*] Modificați la Wikidata
Locul desfășurării activitățiiParis (anii 1870–)[3]
Martinica
Pont-Aven ()[3]
Arles[3]
Tahiti ()
Insulele Marchize
Copenhaga[3]
Polinezia Franceză[19]
Tahiti[19]
Martinica[19]
Céret[3]
Panama[3]
Australia[3] Modificați la Wikidata
Limbi vorbitelimba franceză[20][21][22]
tahitien[*][[tahitien (limba)|​]] Modificați la Wikidata
Activitate
Domeniu artisticpictură[1], Polynesian culture[*][[Polynesian culture (culture of the indigenous people of the Polynesian islands)|​]], arte vizuale[1], postimpresionism[1]  Modificați la Wikidata
Studiilycée Pothier d'Orléans[*][[lycée Pothier d'Orléans (lycée in Orléans, France)|​]]  Modificați la Wikidata
PregătireCamille Pissarro  Modificați la Wikidata
Mișcare artisticăpostimpresionism[2][3], Pont-Aven School[*][[Pont-Aven School (art movement)|​]][3], simbolism[4], sintetism, Cloazonism, impresionism[3], Primitivism[3]  Modificați la Wikidata
Opere importanteHristos galben, Manaò tupapaú[*][[Manaò tupapaú (pictură de Paul Gauguin)|​]], The Night Café in Arles[*][[The Night Café in Arles (pictură de Paul Gauguin)|​]], When Will You Marry?[*][[When Will You Marry? (pictură de Paul Gauguin)|​]], Ia Orana Maria[*][[Ia Orana Maria (pictură de Paul Gauguin)|​]], Where Do We Come From? What Are We? Where Are We Going?[*][[Where Do We Come From? What Are We? Where Are We Going? (pictură de Paul Gauguin)|​]], Femmes de Tahiti[*][[Femmes de Tahiti (pictură de Paul Gauguin)|​]], Two Tahitian Women[*][[Two Tahitian Women (pictură de Paul Gauguin)|​]]  Modificați la Wikidata
Influențat deKatsushika Hokusai[5], Eugène Delacroix[6], Paul Cézanne[6], Claude Monet[6], Camille Pissarro[6], Edgar Degas[6]  Modificați la Wikidata
Semnătură
Prezență online
pagină Facebook
Modifică date / text Consultați documentația formatului

Eugène Henri Paul Gauguin (n. , Paris, Franța – d. , Atuona, Polinezia Franceză, Franța) a fost un pictor postimpresionist francez. Aventurier și geniu, Paul Gauguin a știut să prevadă viitorul, pregătind calea picturii moderne, influențându-i pe fauviști și pe artiștii din gruparea Les Nabis. Între mizerie și epuizare, călătorii și disperare, a ajuns să creeze opere extraordinare, în care redă cu intensitate viziunea sa mistica asupra puritatii vieții in comunitatile pe care le-a studiat dinauntru: Martinica, Belgia, paris si in fine Tahiti. Este unul din cei trei mari pictori moderni neimpresionisti ai secolului XX: Paul Cezanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin urmat de iruptia naiva a prietenului pictorilor occidentali dintre secole Henri Rousseau-Vamesul.

Viața și opera

Paul Gauguin s-a născut la Paris pe 7 iunie 1848, fiu al lui Clovis Gauguin, ziarist și republican înveterat și al Alinei Chazal, fiica Florei Tristan. Familia Gauguin, simțind că în Franța republica este în pericol, se mută în Peru (1849). Tatăl său moare la 30 octombrie în Patagonia, familia se întoarce în Franța abia peste cinci ani, în august 1854, și se stabilește la Orléans. În 1865 Paul Gauguin servește ca ofițer secund pe un vas comercial cu destinația Rio de Janeiro, un an mai târziu, pornește într-o călătorie de 13 luni în jurul lumii, ca locotenent pe vasul "Chili". Ajutat de tutorele său, Gustave Arosa, bancher și colecționar îndrăgostit de lucrările impresioniștilor, Paul Gauguin este angajat în 1871 ca funcționar la o agenție de bursă. Se împrietenește cu pictorul Émile Schuffenecker, cu care deseori pictează și desenează. În 1873, se căsătorește cu Mette Sophie Gad, fiica unui înalt funcționar danez. În următorii zece ani se nasc cei cinci copii ai lor.

Nașterea unei pasiuni

Anul 1874 aduce o schimbare decisivă în viața lui Gauguin. Are acum 25 de ani și pentru el începe lucrul în atelier și perioada de căutări artistice. Se înscrie la "Academia Colarossi", unde învață secretele picturii după model. Este anul când se organizează prima expoziție a impresioniștilor și Gauguin cumpără, încântat, tablouri realizate în acest stil.

Paul Gauguin - Viziune după predică, 1888.

În 1875, expune primul său tablou, "Peisaj la Viroflay", în care se simte influența lui Camille Pissarro, al cărui elev va deveni mai târziu. Câțiva ani în șir se întâlnește regulat cu artiștii impresioniști în cafeneaua "Nouvelle-Athénée" din Place Pigalle și participă cu lucrările sale la expozițiile acestora. În 1879 își petrece pentru prima oară vara în Pontoise, la Pissarro, care îl îndeamnă să se apropie mai mult de natură. Aici îl cunoaște, în 1881, pe Paul Cézanne. Cei doi pictori se înțeleg perfect, între ei fiind multe asemănări în reprezentările artistice.

Paul Gauguin - Hristos galben, 1889.

Odată cu anul 1883, Gauguin se decide să-și consacre întreaga energie picturii, părăsește lumea finanțelor și își neglijează familia. Din acest moment evenimentele ce vor urma vor accelera ritmul marii sale aventuri în pictură. Gauguin își lasă soția și copiii la familia acesteia în Danemarca, vinde numeroase piese din colecția proprie, pentru a se întreține, o vreme câștigă bani din lipirea de afișe. Vara anului 1886 o petrece în Bretania, la Pont-Aven, unde trăiesc mai cu seamă pictorii independenți sosiți din Anglia și America.

Acum are, în sfârșit, ocazia să creeze departe de influențele pariziene. Din cauza problemelor materiale dar și datorită setei sale nestăvilite de independență, primăvara anului 1887 îl găsește pe puntea unui vas care se îndreaptă spre Panama. Lucrează câteva săptămâni la construcția canalului, se îmbolnăvește însă de malarie și se întoarce în Franța, din nou la Pont-Aven. Împreună cu pictorul Émile Bernard, elaborează regulile sintetismului, care se bazează pe planuri de culori de aceeași nuanță, reliefate prin contururi ferme. Compoziția "Viziune după predică", cunoscută și ca "Lupta lui Iacob cu îngerul", marchează debutul acestui nou stil, caracterizat prin petele decorative de culoare pură, prezența marcată a liniilor de culoare închisă, motive simplificate, tratarea antinaturalistă a spațiului și renunțarea la perspectiva tradițională. Prin așezarea surprinzătoare a motivelor, artistul leagă două planuri ale realității: femeile bretone și viziunea lor. "Pentru mine peisajul și lupta din tablou există numai în imaginația oamenilor care se roagă, ele sunt o urmare a predicei ascultate" (Paul Gauguin).

Paul Gauguin - Fată din Tahiti („Areoi”), 1892.

Gauguin recurge adesea la motive pictate deja, pe care și le însușește și le așază într-o nouă ambianță. Tabloul "Christ galben" este inspirat în mod direct de statuia de lemn policromă a unor meșteșugari din secolul al XVII-lea. Gauguin merge însă mai departe, preia idei formale și din propriile lucrări și, asemenea unui compozitor, le prelucrează ca și cum ar scrie variații diferite pe aceeași temă. În partea stângă a tabloului se văd femei din Bretania, motiv ce constituie o nouă variantă a compoziției "Viziune după predică".

În anul (1888), galeria pariziană "Boussod et Valadon" îi organizează prima expoziție personală. Noua generație vede în Gauguin maestrul simbolismului.

În același an, la 21 octombrie 1888, Gauguin sosește la Arles, la Van Gogh, pe care îl cunoscuse cu doi ani în urmă. Van Gogh era curios să afle la ce rezultat artistic a dus colaborarea lui Gauguin cu Émile Bernard și i-a rugat pe cei doi să-și facă reciproc portretul. Rezultatul îl constituie tabloul "Mizerabilii", în care Gauguin se reprezintă în chipul lui Jean Valjean din cunoscutul roman al lui Victor Hugo. Relația de prietenie dintre Gauguin și Van Gogh se deteriorează repede. După o ceartă, Van Gogh își taie o ureche, Gauguin se întoarce la Paris.

Plecarea în insulele Tahiti

Gauguin visează la un atelier la tropice, alegerea cade pe Tahiti, pământ al "extazului, al liniștii și al artei". În primăvara anului 1891 se îmbarcă pe un vas spre Oceanul Pacific și la 8 iunie sosește la Papeete. Se stabilește la Mataiea și începe să picteze, folosind ca modele femei indigene, cu care are și legături amoroase.

Paul Gauguin - De unde venim? Ce suntem? Încotro ne îndreptăm?, 1897

După un intermezzo parizian și câteva luni în Belgia, Gauguin se întoarce în Tahiti. La 28 iunie 1895 părăsește din nou Franța, unde nu se va mai întoarce niciodată. De data aceasta se stabilește într-o localitate pe malul mării, și artistul se apucă de o muncă gigantică. Anul 1897 este data de naștere a câtorva capodopere printre care și tabloul "De unde venim? Ce suntem? Încontro ne îndreptăm?", care va fi expus un an mai târziu la galeria "Vollard" din Paris, devenind evenimentul major al sezonului.

Paul Gauguin - "Când te vei mărita?", 1892.

Gauguin a fost foarte legat de această compoziție de aproape patru metri, cu caracterul unei picturi murale, considerată ca fiind testamentul său artistic și spiritual. Gauguin adună și concentrează aici mare parte a repertoriului său, cu mai multă vigoare decât în tablourile mai vechi. Armonia artistică și poetică a ideilor sale nu a fost niciodată atât de impresionantă.

Paul Gauguin - Calul alb, 1898.

În septembrie 1899 se mută în arhipelagul insulelor Marchize, la Atuona, pe insula Hiva-Oa. Aici își construiește celebra "Casă a plăcerilor", unde se mută cu noua sa vahine. Aceasta a marcat în pictura sa o nouă perioadă de activă fecunditate creatoare. Amatorul de artă care a comandat "Calul alb" a refuzat până la urmă tabloul finisat, întrucât calul a devenit... verde! La care pictorul a răspuns că imbecilii lipsiți de imaginație i-au reproșat absolut gratuit lui Delacroix faptul că pe pânza tabloului intitulat "La Justice de Trajan" a pictat calul în roz. Tabloul este expus în 1906 la Salonul de Toamnă din Paris, stârnind un ecou puternic în cercul tinerilor expresioniști germani.

Paul Gauguin moare la 8 mai 1903 în Atuona din insula Hiva Oa, Polinezia Franceză, anul în care galeria "Vollard" organizează o expoziție cu 50 de picturi și 20 de desene, și când Salonul de Toamnă dedică o întreagă sală lucrărilor sale.

Note

  1. ^ a b c Czech National Authority Database, accesat în  
  2. ^ https://www.metmuseum.org/toah/hd/poim/hd_poim.htm  Lipsește sau este vid: |title= (ajutor)
  3. ^ a b c d e f g h i j k RKDartists 
  4. ^ Encyclopédie du symbolisme[*]  Verificați valoarea |titlelink= (ajutor)
  5. ^ https://www.theartstory.org/artist/hokusai-katsushika/  Lipsește sau este vid: |title= (ajutor)
  6. ^ a b c d e https://www.theartstory.org/artist/gauguin-paul/  Lipsește sau este vid: |title= (ajutor)
  7. ^ a b Autoritatea BnF, accesat în  
  8. ^ a b Paul Gauguin (în engleză), RKDartists 
  9. ^ a b Paul Gauguin (în engleză), Kunstindeks Danmark 
  10. ^ a b Paul Gauguin (în engleză), Benezit Dictionary of Artists 
  11. ^ http://vocab.getty.edu/page/ulan/500011421  Lipsește sau este vid: |title= (ajutor)
  12. ^ a b c https://data.bnf.fr/ark:/12148/cb11904339p  Lipsește sau este vid: |title= (ajutor)
  13. ^ a b Find a Grave, accesat în  
  14. ^ a b The Fine Art Archive, accesat în  
  15. ^ Union List of Artist Names, , accesat în  
  16. ^ Konstnärslistan (Nationalmuseum)[*][[Konstnärslistan (Nationalmuseum) (dataset of artists)|​]],   Verificați valoarea |titlelink= (ajutor)
  17. ^ Museum of Modern Art online collection, accesat în  
  18. ^ RKDartists, accesat în  
  19. ^ a b c Czech National Authority Database, accesat în  
  20. ^ Autoritatea BnF, accesat în  
  21. ^ Czech National Authority Database, accesat în  
  22. ^ CONOR[*][[CONOR (authority control file for author and corporate names in Slovene system COBISS)|​]]  Verificați valoarea |titlelink= (ajutor)

Legături externe

Commons
Commons
Wikimedia Commons conține materiale multimedia legate de Paul Gauguin
  • Paul Gauguin: A Virtual Art Gallery Arhivat în , la Wayback Machine.
  • Un aventurier pur sange Arhivat în , la Wayback Machine., 17 mai 2012, Paul Ioan, Revista Magazin
  • O sete disperata de aventura Arhivat în , la Wayback Machine., 30 martie 2011, Paul Ioan,Revista Magazin
  • Manual antiplictiseala Arhivat în , la Wayback Machine., 14 octombrie 2009, Revista Magazin
  • Francezul de la capatul lumii Arhivat în , la Wayback Machine., 3 septembrie 2008, Revista Magazin
  • Iubitele de la capatul lumii Arhivat în , la Wayback Machine., 4 iulie 2007, Revista Magazin
  • Sange albastru si mizerie neagra Arhivat în , la Wayback Machine., 17 august 2006, Revista Magazin
  • Lucrarile de Paul Gauguin Arhivat în , la Wayback Machine.


Portal icon Portal Artă
  • v
  • d
  • m
Pictori (f)Pictori (listă)Impresionism (f)ImpresionismPost-ImpresionismPost-Impresionism (f)
Unele mișcări artistice
ale secolului al 19-lea
(derivate sau influente)

-----------------------------------------------------------------------------------------------------










Artiști plastici
semnificativi (secolul 19)
  • Paul Cézanne (părintele neoimpresionismului)
  • Paul Gauguin
  • Georges Seurat
  • Vincent van Gogh

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Critici

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Artiști plastici ai
postimpresionismului
(secolul 19)

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Mișcări artistice ale
secolului al 20-lea

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Artiști plastici
semnificativi
(secolul 20)

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Expoziții
  • Ambroise Vollard
  • Artistes Indépendants
  • Le Barc de Boutteville
  • La Libre Esthétique
  • Les XX
  • Salon d'Automne
  • Salon des Cent
  • Salon des Indépendants
  • Salon des Refusés
  • Salon des Tuileries
  • Volpini Exhibition

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Articole conexe

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
  • Categorie

Listă de artiști plastici postimpresioniști • • Avangarda artistică românească • • Grupări artistice • Secolul 20 în România • Modernism • Minimalism • Postmodernism • Structuralism

  • v
  • d
  • m
Modernism (f) → → Divizionism (f)Pointilism (f)FauvismFauvism (f)Neoimpresionism (f) ← ← Impresionism (f)
Lideri  •
Expoziții  •
Artiști inspiranți  •
  • Primitifs françaisPrimitivi francezi
  • Salon d'Automne 1905Salonul de toamnă din 1905

-----------------------------------------------------------------------------------------------------









Influențe  •

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Alți pictori fauviști
sau doar influențați

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Picturi semnificative  •
  • Luxe, Calme et Volupté
  • Le bonheur de vivre
  • The Open Window
  • Landscape at Collioure
  • Les toits de Collioure
  • Blue Nude (Souvenir de Biskra)
  • Green Stripe
  • Paysage coloré aux oiseaux aquatique
  • Woman with a Hat

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Exemple de picturi  •

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Influențați  •

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Critici  •
Teoreticieni  •

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Diferite
subiecte conexe

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Mișcări artistice
conexe, premergătoare,
sincrone, quasi-sicrone
sau ulterioare

(în italice îngroșate —
mișcări doar românești)


-----------------------------------------------------------------------------------------------------
  • Categorie

Avangarda artistică românească • Grupări artistice • Mișcări și genuri artistice • • Modernism • • Divizionism • • Fauvism • • Pointilism

  • v
  • d
  • m
1912 în artă ← ← Armory Show (f)Armory Show — 1913 în artă → → 1914 în artă
Inițiatorii expoziției
Asociația Pictorilor
și Sculptorilor Americani
 • 14 decembrie 1911 — O întâlnire preliminară a patru artiști americani are loc.
  • Henry Fitch Taylor
  • Jerome Myers
  • Elmer Livingston MacRae
  • Walt Kuhn.

 • ianuarie 1912 — Se organizează crearea AAPS de către Walt Kuhn, Walter Pach și Arthur B. Davies

Alți membri fondatori includ și pe D. Putnam Brinley, Gutzon Borglum, John Frederick Mowbray-Clarke, Leon Dabo, William J. Glackens, Ernest Lawson, Jonas Lie, George Luks, Karl Anderson, James E. Fraser, Allen Tucker și J. Alden Weir


---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------














Trei orașe expozante
și locațiile expoziționale
 • Organizarea expoziției internaționale, de mare anvergură, Armory Show, are loc sub patronajul asociației nou-înființate,

APSA - Asociației Pictorilor și Sculptorilor Americani — AAPS (Association of American Painters and Sculptors)


---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Invitați speciali
Grupul Section d'Or

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Artiști plastici
participanți

(în italice sunt
artiste vizuale)
 • Listă de artiste plastice care au expus la Armory Show

 • Listă de artiști plastici participanți la Armory Show


---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Alți artiști
plastici participanți

(în italice sunt
artiste vizuale)
  • Abendschein
  • Alger
  • Anderson
  • Ashe
  • Bechtejeff
  • Beckett
  • Bickford
  • Bjorkman
  • Blanchet
  • de Blaquiere Howard
  • Bolz
  • Boss
  • Brinley
  • B. Brown
  • Burroughs
  • Chabaud
  • Chaffee
  • Chanler
  • Charmy
  • Chew
  • Churchill
  • Cimiotti
  • Clymer
  • Coate
  • Cohen
  • Coleman
  • Coluzzi
  • Conder
  • Cory
  • Crisp
  • Crowley
  • Currier
  • Cutler
  • Davey
  • Dimock
  • Dirks
  • Dolinsky
  • Donoho
  • Doucet
  • Dreier
  • A. K. Dresser
  • L. T. Dresser
  • Dreyfous
  • du Bois
  • Duffy
  • Dufrénoy
  • Dunoyer de Segonzac
  • Eddy
  • Engle
  • Esté
  • Everett
  • Flandrin
  • Foote
  • J. E. Fraser
  • K. Frazier
  • Freund
  • Fry
  • Fuhr
  • Gaylor
  • Gibb
  • Gimmi
  • Girieud
  • Glintenkamp
  • Goldthwaite
  • Guérin
  • Gussow
  • Gutmann
  • Hale
  • Halpert
  • Harley
  • Haworth
  • Helbig
  • Hess
  • Higgins
  • Hoard
  • Hone
  • Hopkinson
  • Howell Barkley
  • Humphreys
  • Hunt
  • Huntington
  • Jansen
  • Gwen John
  • Junghanns
  • Karfiol
  • Keller
  • King
  • Kirstein
  • Kleiminger
  • Kleinert
  • Kramer
  • Laprade
  • Arthur Lee
  • Derwent Lee
  • Lehmbruck
  • Levy
  • Londoner
  • Lundberg
  • MacKnight
  • MacRae
  • Mager
  • Marsh Brewer
  • Maris
  • Mase
  • Mayrshofer
  • McCowas
  • McEnery
  • McLean
  • Meltzer
  • Miestchanioff
  • Miller Brown
  • Milne
  • Mott Johnson
  • Mowbray-Clarke
  • Muhrmann
  • Murphy
  • Musselmann-Carr
  • Ethel Myers
  • Jerome Myers
  • Niles
  • Oppenheimer
  • Organ
  • Paddaock
  • Pelton
  • Pepper
  • Perrine
  • Phillips
  • Pietro
  • Pleuthner
  • Pope
  • Potter
  • Potter Vonnoh
  • Powers
  • J. M. Preston
  • M. W. Preston
  • Pryde
  • Putnam
  • Rasmussen
  • Reuterdahl
  • Rhoades
  • Rimmer
  • Rogers
  • Rohland
  • Rook
  • Rumsey
  • Saint Leger Eberle
  • Salvatore
  • Schamberg
  • Schumacher
  • Serret
  • Seyler
  • Shannon
  • Shaw
  • Simpson Stevens
  • Sprinchorn
  • Stinemetz
  • Tarchov
  • H. F. Taylor
  • W. L. Taylor
  • Tucker
  • Twachtman
  • Walts
  • Ward
  • Warshawsky
  • Weber
  • Webster
  • Weinzheimer
  • Weisgerber
  • Wentscher
  • C. H. White
  • Wilson
  • Wortman
  • Yandell
  • Art Young
  • Mahonri Young
  • Eugène Zak

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Doar artiste
vizuale participante
  • Florence Howell Barkley
  • Marion H. Beckett
  • Bessie Marsh Brewer
  • Fannie Miller Brown
  • Edith Woodman Burroughs
  • Mary Cassatt
  • Émilie Charmy
  • Nessa Cohen
  • Kate Cory
  • Edith Dimock (Mrs. William Glackens)
  • Katherine S. Dreier
  • Aileen King Dresser
  • Florence Dreyfous
  • Abastenia Saint Leger Eberle
  • Florence Esté
  • Lily Everett
  • Mary Foote
  • Anne Goldthwaite
  • Edith Haworth
  • Margaret Hoard
  • Margaret Wendell Huntington
  • Gwen John
  • Grace Mott Johnson
  • Edith L. King
  • Hermine E. Kleinert
  • Marie Laurencin
  • Amy Londoner
  • Jacqueline Marval
  • Carolyn Mase
  • Kathleen McEnery
  • Charlotte Meltzer
  • Myra Musselmann-Carr
  • Ethel Myers
  • Helen J. Niles
  • Olga Oppenheimer
  • Marjorie Organ (Mrs. Robert Henri)
  • Josephine Paddock
  • Agnes Lawrence Pelton
  • Harriet Sophia Phillips
  • Louise Pope
  • Bessie Potter Vonnoh
  • May Wilson Preston
  • Katharine Rhoades
  • Mary Rogers
  • Abastenia Saint Leger Eberle
  • Frances Simpson Stevens
  • Bessie Potter Vonnoh
  • Hilda Ward
  • Enid Yandell
  • Marguerite Zorach

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Mișcări artistice
conexe, premergătoare,
sincrone, quasi-sicrone
sau ulterioare
  • Categorie

Avangarda artistică românească • Grupări artistice • Secolul 20 (în Statele Unite ale Americii) • Mișcări și genuri artistice • Mișcări artistice americane

Control de autoritate