Josef Albers

Josef Albers
Date personale
Născut	19 martie 1888[3][4][5][6] Bottrop, Germania[7][8][9]
Decedat	25 martie 1976 (88 de ani)[3][4][5][6] New Haven, Connecticut, Connecticut, SUA[10][7][8]
Căsătorit cu	Anni Albers[*][[Anni Albers (German-American textile artist, weaver and graphic designer, student and teacher at the Bauhaus (1899–1994))|​]] (1925–1976)[11]
Cetățenie	Germania[9]  Statele Unite ale Americii[12]
Ocupație	pictor cadru didactic universitar[*]​ fotograf designer artist grafic[*]​ sculptor glass artist[*][[glass artist (one who practises glass arts)|​]] educator[*]​
Locul desfășurării activității	Dessau Essen München Weimar Mexic New Haven, Connecticut Black Mountain[*][[Black Mountain (town in Buncombe County, North Carolina, United States)|​]]
Limbi vorbite	limba germană[13]
Activitate
Pseudonim	Albers, Yozef, Albers, Joseph
Domeniu artistic	pictură
Studii	Academia de Arte Frumoase din München, Bauhaus, Willem de Kooning Academie[*][[Willem de Kooning Academie (Dutch academy of art and design)|​]]
Pregătire	Franz von Stuck[*][[Franz von Stuck (German painter, sculptor, printmaker, and architect (1863-1928))|​]], Johannes Itten[*][[Johannes Itten (Swiss painter and art educator (1888-1967))|​]]
Profesor pentru	Florence Henri[*][[Florence Henri (photographer and painter (1893-1982))|​]], Sewell Sillman[*][[Sewell Sillman (American artist, professor, colorist, art publisher)|​]][1]
Mișcare artistică	Op-art, artă abstractă[2]
Premii	Ordinul de Merit al Republicii Federale Germania în grad de Ofițer[*]​ Membru al Academiei Americane de Arte și Științe[*]​ AIGA Medal[*][[AIGA Medal (award for contributions to the field of graphic design and visual communication)|​]]
Modifică date / text

Josef Albers (n. 19 martie 1888, Bottrop – d. 25 martie 1976 New Haven) a fost un pictor, designer și decorator american, originar din Germania.

Biografie

Studiază la Berlin, Essen și München, apoi (din 1920) la Școala Bauhaus din Weimar, unde ajunge „meșter“ al artei, iar în 1923 i se încredințează conducerea Cursului preliminar formativ, ocupându-se totodată de „atelierele“ pentru sticlă/vitralii și lemn/mobilier. În perioada 1925-1933 - urmând peregrinările școlii la Dessau, apoi la Berlin - funcționează ca profesor titular, explorând noi metode de pedagogie artistică.

Ca urmare a închiderii Școlii Bauhaus, de către naziștii ajunși la putere, părăsește Germania, devine profesor la cele mai prestigioase universități din S.U.A., înrâurind notabil formarea unui număr considerabil de artiști americani. După depășirea unei inițiale faze expresioniste, precum și a unei raționalități excesive induse de Bauhaus, Albers aderă, în 1936, la American Abstract Artists Association.

În perioada 1953-1960 conduce catedre de învățământ artistic universitar în Chile, Peru și R.F. Germania („Hochschule für Gestaltung“ din Ulm). De la sfârșitul celui de‑al cincilea deceniu realizează așa‑zise Constelații structurale (de pildă, Indicating Solids, 1949), un ciclu de desene oferind reprezentări întrepătrunse arhitectonic (amintind de proiecțiile axonometrice), care se lasă „citite“ prin inversare/răsturnare optică, după principiul cubului neckerian.

În continuare, culoarea, cu legitățile ei specifice (și îndeosebi virtuțile ei plastice), va constitui tema centrală a preocupărilor artistului. Pe această linie, începând din 1950, pictorul elaborează numeroase variații constructiviste reunite în ciclul Homage to the Square (Omagiu pătratului; de pildă, Adiere verde, 1963, Köln, Wallraf‑Richartz‑Museum).

Lucrările acestei serii - considerate a fi drept latura cea mai însemnată a creației lui Albers - au fost realizate în diferite tehnici (picturi în ulei, serigrafii și tiraje offset). În general, imaginea este organizată după principiul șocului optic, rezultat din tonurile pure, fără marcarea liniilor de contact dintre diferitele zone cromatice. Contrar evidenței, Albers nu se considera un reprezentant al curentului „op‑art“ (care îi datorează, totuși, impulsuri și sugestii esențiale), preferând, pentru creația sa, denumirea de „Perceptual Painting“ (pictură perceptuală). Alte lucrări importante: seria Chei de sol, Variații pe o temă dată, Chioșcuri.

Note

Legături externe

La Wikicitat găsiți citate legate de Josef Albers.

• The Josef & Anni Albers Foundation
• Art Signature Dictionary, examples of genuine signatures by Josef Albers
• Brooklyn Rail, record jackets
• Cooper Hewitt Museum Exhibition, 2004
• Format:IMJ-Collections
• Josef Albers Guggenheim Museum
• Format:MoMA artist
• Josef Albers, National Gallery of Australia, Kenneth Tyler Collection
• Pace Gallery
• Tate Modern Exhibition, London 2006
• "Bauhaus in Mexico", article about the Albers, their trips to Mexico, and the Guggenheim show in 2018. NYRB, 25 februarie 2018
• "Josef Albers Papers, 1933–1961", The Frick Collection/Frick Art Reference Library Archives.

Archives of American Art collection:

• An Oral History interview with Josef Albers, 1968 June 22 – July 5
• Josef Albers letters to J. B. Neumann, 1934–1947
• A Finding Aid to the Josef Albers papers, 1929–1970 in the Archives of American Art, Smithsonian Institution

Works by Josef Albers

• Brooke Alexander Gallery
• Google images; many pictures of the artworks made by Albers
• Google images; many pictures of the artworks made by Albers